阿德曼定格动画为何值得大银幕

最近看到《小羊肖恩3》上映，勾起我对阿德曼工作室的不少感慨。在CG和AI大行其道的当下，他们还在用粘土一帧一帧地雕琢镜头，这种古法制作反而成了稀缺品。我特意去查了下，这部新作依然坚持全定格拍摄，细节经得起大特写，光是这一点就值得买票支持。

这次的故事围绕万圣节和失控的生长药水展开，小羊们闯祸后疯狂营救，典型的英式冷幽默加脱线展开。我注意到导演在致敬恐怖片经典的同时，还埋了不少自家彩蛋，对成年观众来说多了一层趣味。没有对白却能让人看得开心，这种普世表达恰恰是很多大制作学不来的。同档期还有滨口龙介的新片《突如其来》，196分钟的片长讲养老院院长和癌症剧作家的情谊，灵感来自真实书信集。两部片子放一起看很有意思：一个用粘土讲无言的快乐，一个用长镜头探讨生死尊严。作为从业者，我反而觉得这种反差正是院线存在的意义。最近预告也挺密集，《沙丘3》终极预告和《复仇者联盟5》新预告都出来了，还有《死亡搁浅》改编剧集的首支预告。不过说实话，比起这些大IP的视觉轰炸，我更愿意把时间留给阿德曼这种慢工出细活的作品。毕竟技术会过时，手工的温度不会。如果你也在找一部放松身心又不失质感的片子，这部81分钟的定格动画是个不错的选择，记得留意片尾彩蛋。另外《人生七年》最终季也出了，这种跨越几十年的纪录片，和定格动画一样，都是时间沉淀下来的东西。